23 ноября, в день 139-летия Эдуарда Смиэлгиса, в Театре Дайлес состоялось ежегодное центральное событие сценического искусства - церемония вручения Театральной премии года «Ночь лицедеев». Награды за жизненный вклад в сценическое искусство получили актриса Лиепайского театра Айна Кареле и актёр Рижского русского театра им. Михаила Чехова Яков Рафальсон.
Церемонию вручения Театральной премии года «Ночь лицедеев» организовывает Союз театральных работников Латвии при софинансировании Фонда Бориса и Инары Тетеревых. Приглашаем посмотреть запись церемонии.
Премию как лучший спектакль малой формы получил поставленный в «Dirty Deal Teatro» спектакль «Альфы» (режиссёр Валтерс Силис). Лучшим спектаклем большой формы жюри признало постановку Театра Дайлес «Веди свой плуг по костям мертвецов» (режиссёр Ола Мафалани). Звание актрисы года получила Майя Довейка. Премию актёра года получил Артис Янчевскис за роль Ганса Касторпа в спектакле Валмиерского театра «Волшебная гора», созданном при поддержке Фонда Бориса и Инары Тетеревых.
Подробнее о церемонии и результатах читайте здесь.
Традиционно были вручены две премии «За жизненный вклад в сценическое искусство». Их получили актриса Айна Кареле, для которой Лиепайский театр был единственным местом работы более чем 60 лет, и актёр Яков Рафальсон, без яркого вклада которого невозможно представить множество замечательных постановок Рижского русского театра им. М. Чехова.
Несколько постановок с участием Якова Рафальсона созданы при поддержке Фонда Бориса и Инары Тетеревых. Среди них - особенно любимые зрителями спектакли «Танго между строк» (роль Оскара Строка) и «Король Лир» (роль короля Лира).
Айна Кареле и Яков Рафальсон на церемонии "Ночь лицедеев". Фото: Матисс Марковскис
Яков Рафальсон родился в городе Макеевка Донецкой области (Украина) 5 ноября 1946 года, куда его отец, актёр Абрам Рафальсон, в начале Второй мировой войны, спасаясь от нацистских преследований и оставив родную Ригу, перебрался и создал семью. В 1964 году семья возвращается в Ригу, где Яков получает среднее образование во 2-й вечерней школе. Через два года, в 1966-м, он поступает в Ярославское театральное училище, а после учёбы до 1991 года работает в театре Мичурина, в Воронежском театре имени А. Кольцова, в Севастопольском театре имени А. Луначарского, в Томском драматическом театре и в московском театре «Глобус».
В 1991 году Яков Рафальсон возвращается в Ригу и начинает работать в Государственном Рижском русском драматическом театре (с 2006 года — Рижский русский театр имени Михаила Чехова). Сначала ему предлагают «маленькие» роли, но вскоре репертуар театра становится немыслим без его мощных, ярких, энергетически насыщенных и многогранных работ. Мастерски и с большим уважением к труду, авторам, образам, режиссёрам, Рафальсон поддерживает высочайшие профессиональные стандарты актёрской профессии - художник находится в постоянном творческом поиске: он углубляет свои образы малейшими жестами, манерами, привычками и нюансами характера и совершенствует себя, читая и обучаясь у величайших фигур мировой культуры.
Его богатый жизненный опыт, соединяющийся с блестящей эрудицией, сильной эмпатией и тонким умением замечать детали в характерах и отношениях, помогает ему играть убедительно, естественно, ярко и точно - голосом, интонацией, лицом, пластикой, всей своей сущностью. Рафальсону одинаково удаются и комические, и трагические роли; он умеет наполнить смыслом и слово, и тишину - его выразительность неповторима. Он человек высоких идеалов и в одном интервью подчёркивает: «Хочется быть честным в своей профессии. Ведь требования, которые актёры предъявляют сами себе, всегда выше тех, что предъявляют нам зрители. Поэтому наша победа всегда - победа зрителей».
Рафальсон - страстный читатель и знаток поэзии. В 2017 году он создал в театре моноспектакль «Фальцет времени» - посвящение замечательной поэтессе Серебряного века Марине Цветаевой, а в 2018 году - «Рафальсоната со струнными», читая произведения любимых им поэтов и писателей, прежде всего отражая человеческие отношения, которые переживают все времена и, возможно, занимают умы всех людей.
Не менее важно отметить вклад личности Рафальсона во взаимодействие латышской и русской культур, выдвигая на первый план человечность, человеческие ценности и идеалы. Пережив влияние исторических переломов на судьбу своей семьи, нации, родины, он неоднократно подчеркивал, что жить в Латвии - это величайшее счастье, а работать в театре - реверанс судьбы.
Рафальсон дважды получал премию «Ночь лицедеев» как «Лучший актёр» - в 1996 и 2001 годах, в 2003 году был награждён орденом Трёх звёзд за особые заслуги перед Латвией, в 2018 году получил премию Хария Лиепиньша за выдающуюся работу в театре, а в 2024 году - премию Жаниса Катлапса за выдающуюся работу в латвийском театре, кино и постановках ЛТВ.
За последние 10 лет зрителям особенно полюбились роли Рафальсона в спектаклях «Одесса, город колдовской…» (Фроим Грач), «Танго между строк» (Оскар Строк), «Муму» (Чтец), «Король Лир» (Лир), «Это случилось в Виши» (Монсо). В текущем репертуаре он ярко и многогранно играет Оргона в постановке «Тартюф».
Подробнее о творчестве Айне Кареле читайте здесь (на латышском).
